戴望舒与《我用残损的手掌》的创作背景
提到戴望舒的《我用残损的手掌》，不得不先说说这位诗人的传奇经历。这位浙江杭州才子，本名戴承，是中国现代诗坛上赫赫有名的象征主义诗人。你可能不知道，他早年还曾在鸳鸯蝴蝶派刊物上发表过小说呢！但真正让他名留青史的，还是那些饱含深情的诗歌作品。
1939年，日寇侵华战火蔓延，戴望舒携全家避居香港，担任《星岛日报》副刊编辑。1942年，香港沦陷后，他因在报纸上发表抗战诗歌被日军逮捕入狱。想象一下，在阴暗潮湿的牢房里，诗人遭受了怎样的酷刑？《我用残损的手掌》正是他在出狱后不久创作的，那”残损的手掌”不仅是身体的创伤，更是心灵深处对祖国山河的无限眷恋。
《我用残损的手掌》的深刻内涵
“我用残损的手掌/摸索这广大的土地”，开篇这两句就足够震撼人心。戴望舒用极富象征意味的笔触，描绘了一个受尽折磨却依然心系祖国的诗人形象。那”残损的手掌”既写实又象征，写实的是诗人受刑后的诚实身体状况，象征的则是在战火中破碎的祖国山河。
诗中，诗人用”手掌”这一意象，将个人命运与民族命运紧密联系在一起。”这一角已变成灰烬，那一角只是血和泥”，短短几行就勾勒出战乱中祖国的满目疮痍。但诗人并未停留在悲愤上，”温暖，明朗，坚固而蓬勃生春”的描写，又展现了对未来的坚定信念。这种从绝望中看到希望的情感转折，正是戴望舒诗歌的独特魅力。
诗歌中的艺术特色与时代价格
戴望舒不愧是象征主义诗歌的代表人物，《我用残损的手掌’里面充满了丰富的意象和隐喻。”残损的手掌”、”灰烬”、”血和泥”等意象既具体又抽象，既写个人遭遇又暗指民族命运。这种双关的修辞手法，让诗歌获得了超越时代的艺术生活力。
特别需要关注的是诗歌的节奏感。戴望舒巧妙运用长短句结合的方式，营造出一种如泣如诉的韵律。”岭南的荔枝花寂寞地憔悴”、”我蘸着南海没有渔船的苦水”，这些诗句读来朗朗上口，却又饱含沉痛。正是这种独特的艺术表现力，让这首诗历经岁月洗礼依然动人心魄。
《我用残损的手掌》的当代启示
70多年过去了，重读戴望舒的《我用残损的手掌》，依然能感受到那份炽热的爱国情怀。在安宁年代的今天，我们可能很难完全体会诗人在铁窗下的心境，但那种对民族命运的深切关怀，对民族未来的坚定信念，不正是每个时代都需要的吗？
戴望舒用生活写就的这首诗告诉我们：真正的诗人永远与祖国同呼吸共命运。那”残损的手掌”不仅摸索着破碎的山河，更触摸着每个中国人的心。在这个物质丰富的时代，或许我们更需要这种灵魂的力量，让戴望舒的诗句继续照亮我们前行的道路。
